quinta-feira, 22 de abril de 2010

Centro Galego de Fotografia

Imagem virtual do Centro Galego Fotografia
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Projectado por Xabier Rivas, o Centro Galego de Fotografia, em Vigo, poderá ser inaugurado em Fevereiro ou Março de 2011.

São mais de 1.200 metros quadrados, divididos por 4 pisos. Contará com 3 salas de exposições, fototeca, pequeno auditório e zonas administrativa e de restauração.

O centro albergará a colecção do Arquivo Pacheco (fotógrafo português radicado em Vigo), o Arquivo Ksado e os fundos das diferentes Fotobienais que reuniram em Vigo importantes fotógrafos contemporâneos de todo o mundo.
As obras estão orçadas em 1,5 milhões de euros, em grande parte financiados pelo Governo central. A este valor, terá que ser acrescentado 1 milhão de euros que o Concello de Vigo pagou ao Consórcio do Casco Vello pela aquisição dos edificios que suportam o centro.

terça-feira, 20 de abril de 2010

Brasília... 50 anos

Vista aérea da Praça dos Três Poderes. Brasília, 1960
© Colecção Marcel Gautherot/Instituto Moreira Salles


Comemora-se hoje o 50º aniversário da inauguração de Brasília.

No dia 21 de Abril de 1960, pelas 9:30 horas inaugurou-se formalmente a nova capital brasileira ao serem instalados simultâneamente os Três Poderes da República. As festividades já tinham começado pelas 16 horas do dia anterior.

A nova capital foi construída com base num projecto de Lúcio Costa, o chamado Plano Piloto, que começou a ganhar forma em 1957, embora no ano anterior já se tivesse iniciado a construção do primeiro aeroporto e do Palácio do Alvorada.

Em declarações à Lusa, disse Maria Elisa Costa, filha de Lúcio Costa, ”O desafio de construir Brasília, representa o segundo descobrimento do Brasil. Portugal descobriu o Brasil para Portugal, e o Juscelino Kubitschek (JK) descobriu o Brasil para o Brasil, é o que estamos a festejar", referindo ainda que "Eu fui a primeira pessoa a saber num pedacinho de papel como essa cidade seria".

O fotógrafo oficial da construção de Brasília foi Marcel Gautherot (Paris, 14 de Julho de 1910 – Rio de Janeiro, 8 de Outubro de 1996), convidado para o efeito por Niemeyer, a quem estava unido por razões estéticas - admiradores de Le Corbusier - e políticas.
No arquivo do fotógrafo com cerca de 25000 imagens, que pertence ao Instituto Moreira Salles, 2950 delas são sobre a construção da capital brasileira.

José Cendón, ganha o Prémio Ortega e Gasset 2009

© José Cendón

Nesta fotografia um grupo de crianças joga futebol numa das ruas de Mogadishu.
Publicada a 1 de Fevereiro de 2009, no Magazine do jornal La Vanguardia, a reportagem “Somália no fim do mundo” de José Cendón (n. 2 de Agosto de 1974) venceu a 27ª edição do Prémio Ortega e Gasset, na área de fotografia.

Recordemos que Cendón no âmbito desta reportagem foi sequestrado – juntamente com um jornalista do The Sunday Telegraph - por piratas somalis durante 40 dias em que “nos ameaçaram de morte e nos deram 48 horas para se pagar um resgate”.

Para a atribuição deste prémio, o júri presidido por Miguel Zugaza, director do Museu do Prado, e composto por Daniel Monzón, María Garaña, Daniel Samper e pelos quatro directores do El País desde a sua fundação: Juan Luis Cebrián, Joaquín Estefanía, Jesús Ceberio e Javier Moreno considerou “ o alto valor humano das fotografias assim como a sua qualidade técnica, conseguidas, em circunstâncias de conflito”.

Os Ortega e Gasset de Jornalismo, dotados de 15.000 euros, serão entregues no próximo dia 4 de Maio no Círculo de Belas Artes de Madrid.

quinta-feira, 15 de abril de 2010

"Cuzco Children" vendida por 206.500 dólares

Cuzco Children, 1948
©Irving Penn

Cuzco Children” uma fotografia do americano Irving Penn, obtida em 1948, alcançou o valor de 206.500 dólares no leilão realizado pela Christie's .
A fotografia, uma das obras mais representativas de Penn (1917-2009) mostra duas crianças vestidas com roupas campesinas e foi conseguida em Cuzco (Perú) depois de uma sessão fotográfica para a Vogue.

Esta fotografia, fazia parte de um conjunto de 67 imagens oferecidas por Penn à sua assistente pessoal, Patricia McCabe, que as coleccionou ao longo de mais de trinta anos.

quarta-feira, 14 de abril de 2010

"Desde el cero" de Montserrat de Pablo

© Montserrat de Pablo
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Desde el cero” é uma exposição da fotógrafa Montserrat de Pablo (Madrid, 1967) e resultado de imagens obtidas em cerca de 40 corridas na Praça de Touros de Las Ventas, em Madrid, entre 2000 e 2009.

São 47 fotografias 24x36 cm a preto e branco, pois como explica Montserrat: "Quando comecei a facer fotografias taurinas, decidi prescindir da cor porque assim se perdia a noção do tempo. Apesar de serem realizadas em diferentes tardes, agrupei-as por sequências e parecem momentos de uma mesma corrida".

A exposição é comissariada por Chiqui Abril e pode ser vista em Sevilha no Estúdio Gavira (Rua Gracia Fernández Palacios, 3), até ao dia 24 de Abril.

Esta exposição é acompanhada pela edição do livro “Desde el cero” com edição limitada a 60 exemplares numerados e assinados pela fotógrafa com uma introdução de María Vela Zanetti e um texto de António Caballero.

terça-feira, 13 de abril de 2010

Kubrick e a sua faceta de fotógrafo

Stanley Kubrick (Nova Iorque, 26 de Julho de 1928 — Hertfordshire, 7 de Março de 1999) é conhecido pela sua carreira como realizador de filmes como 2001: Odisseia no Espaço, Laranja Mecânica, Barry Lyndon ou Shining, mas poucos conhecem a sua faceta como fotógrafo profissional da extinta revista Look.

A revista foi fundada em 1937, Kubrick admitido em 1945, e o último número foi publicado a 19 de Outubro de 1971. Era conhecida por dar nas suas reportagens mais importância às fotos do que aos textos.
Kubrick foi o mais jovem fotógrafo a ser contratado pela Look, tinha 17 anos quando captou a expressão triste de um vendedor de jornais a ler anotícia da morte de Franklin D. Roosevelt. A foto, que foi publicada na edição de 26 de Junho de 1945, acabou por valer a Kubrick um emprego a tempo inteiro na revista como repórter fotográfico, até 1951.

Agora uma exposição, mostra fotografias obtidas por Kubrick entre 1945 e 1950. Até agora uma faceta quase desconhecida, descuidada pelos críticos. São cerca de 200 imagens que podem ser vistas até 4 de Julho no Palazzo della Ragione (Milão / Itália).

Rainer Crone, comissário da exposição disse: “Estas fotos são uma maravilha. Não me refiro só ao seu valor documental, mas também à sua madura inteligência figurativa. Do ponto de vista da qualidade artística e do estilo, Stanley não é menor que Walker Evans, Henri Cartier Bresson, Robert Frank, Diane Arbus, Louis Faurer ou William Eggleston. “

Pescadores da Nazaré e confissão nos Jerónimos expostos no MoMA

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Henri Cartier-Bresson: The Modern Century”, é uma panorâmica dos estilos e lugares marcantes do fotógrafo francês em mais de 300 trabalhos expostos no Museu de Arte Moderna de Nova Iorque ( MoMA ).

Peter Galassi, comissário da exposição e chefe do Departamento de Fotografia da instituição, recordou que o MoMA realizou a primeira exibição de trabalhos de Cartier-Bresson em 1947 e agradeceu a colaboração da Fundação Cartier-Bresson criada dois anos depois da morte do artista, que cedeu 220 imagens.

Entre os trabalhos expostos estão imagens dos pescadores da Nazaré e uma confissão nos Jerónimos.
Galassi, referiu que "É uma grande foto, a dos Jerónimos. Uma mulher e um padre com uma tábua muito simples entre eles fazendo de confessionário, ambos vestidos de preto e debruçados um sobre o outro, como se fossem uma só forma".

A exposição está aberta ao público até 28 de Junho.

sexta-feira, 9 de abril de 2010

“Signs” de Peter Granser, no Museu da Imagem

Job Well Done!, 2006 from the series Signs
© Peter Granser

Peter Granser (1971) nasceu em Hannover (Alemanha) e naturalizou-se austríaco, país onde recebeu a sua formação.

Expõe desde 1999 e os seus projectos têm sido apresentados na Europa, América e China, quer em exposições individuais, quer colectivas. Dos locais onde já expôs os seus trabalhos destacam-se a Bienal de Veneza (2006), Museum of Fine Arts de Huston (2007), Museum of Fine Arts de Chicago (2008), e New Orleans Museum of Art (2009), e a atribuição de inúmeros prémios, entre os quais o Prémio Descoberta nos Rencontres d'Arles (2002) e o World Press Photo reflectem a qualidade da sua obra.

Tem publicados quatro livros ("Sun City", "Alzheimer", "Coney Island"e "Signs") e as suas imagens estão em 20 catálogos.

Granser expõe agora – com o apoio da Embaixada da Aústria, em Portugal - o resultado duma viagem de 19000 km pelo Texas.
A sua série “Signs”, pode ser vista no Museu da Imagem (Campo das Hortas, 35-37, Braga) até 16 de Maio.

Segundo Rui Prata, Director do Museu da Imagem,“as suas fotografias são umas vezes subtis, outras conflituosas, através de sinais vazios abandonados na paisagem texana, são olhares do estranho que muito conhece, mas nada reclama”.

terça-feira, 6 de abril de 2010

Photoquai Biennale , a mais visitada em 2009

Life and war today, 2008
©Gohar Dashti

Segundo a revista “The Art Newspaper”, a segunda edição da Photoquai Biennale organizada pelo Museu Quai Branly de Paris, foi a actividade fotográfica mais visitada em 2009, com 7.868 visitantes diários.

Criada em 2007 e consagrada à fotografia não ocidental desenrolou-se de 22 de Setembro a 22 de Novembro de 2009.

A direcção artística da 2ª Photoquai foi confiada a Anahita Ghabaian Etehadieh, galerista iraniana e fundadora da Silk Road Gallery, lugar único, no seu país, dedicado especifícamente à fotografia.